3月18日，《新蝙蝠俠》上映的第一天，我們頂著大雪，趕去附近的影院，看了場杜比廳的電影。
（這個程度的大雪……）
在此前關於《和平使者》的文章中，我就說過，我對DC的了解四捨五入可以說是完全不了解，而蝙蝠俠也並非我喜歡的角色類型。
是的，如果不看演員加成，只講角色本身的話，我喜歡的美漫角色一般有兩種：一種是有自毀傾向、本質善良卻看起來像個喜劇人的缺愛「病人」；一種是友好真誠、永遠值得依靠的陽光小狗，最好還都是話癆……
顯然，印象中時而花花公子時而男媽媽的富二代蝙蝠俠布魯斯·韋恩並不在其中……
同時，對於本次蝙蝠俠的演員羅伯特·帕丁森，我也並沒有過太大的期望，說真的，我一度覺得他更適合演夜翼……
但是很開心的是，我被打臉了。
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這部電影劇情很簡單，基本沒必要劇透，就是蝙蝠俠破解了謎語人的一系列謎題，最後拯救了哥譚平民的故事。謎題層層疊進，氣氛越來越緊張，從兩人表現出來的氣質來看，很像是一種刻板印象中的自閉搖滾青年與4chan過激用戶的對峙。相比於大多數人印象中的超級英雄電影，這部影片更像是一部頗有文藝氣質的黑色電影。
始終被雨水籠罩的哥譚、哥德式尖聳的建築、陰郁暗黑的畫面色調、利用光影切割畫面營造出的視覺效果、現實而富有沖擊性的社會黑暗面、叛逆頹廢的主人公、美麗而危險的女主角、大量的第一人稱獨白，這部電影擁有著我所能想到的黑色電影的一切要素。
音樂方面，有三段bgm被反復使用，分別是蝙蝠俠的主旋律，甚至基本沒有使用什麼變調；葬禮上的贊歌《Ave Maria》，將本作的哥特感與諷刺感帶到了極致；以及涅槃樂隊的《Something In The Way》，這首歌被用在了片頭、片尾、蝙蝠俠潛入酒吧的場景。歌曲取材自主唱科特·柯本的真實經歷，離家出走後，柯本一度在阿拉丁北橋的橋洞中度日，在孤獨與迷茫下，他寫下了這首歌，而這歌詞或許也意味著新蝙蝠俠的心境吧……
此外，電影中的整體音樂都顯得壓抑而黑暗，甚至還一度出現過近乎恐怖片的音效。音效中也出現過多次水滴聲和呼吸聲，鼓點如同心跳，都給人以緊張感和神秘感，使人迅速代入劇情。而電影中的大量獨白從最開始就凸顯出了主角以及本作的陰郁氣質，也便於觀眾走入主角的內心。
電影的分鏡與構圖是最令我驚嘆的部分。影片充滿了文藝片般的氛圍感，大段雨中戲與室內戲，使得本作並沒有什麼機會使用自然光，這也營造出了哥譚陰郁詭譎的氣氛。只有在最後的救助場面結束後，哥譚才終於有了陽光，而這陽光也就意味著希望。另外，很多畫面都頗有油畫質感，尤其是劇情高潮，蝙蝠俠手持火把救出大水中的平民的場景，鏡頭以蝙蝠俠為中心，左右大塊顏色對比碰撞，極具沖擊力。
還有幾個鏡頭預測將會在之後有藍光資源流出的時候成為剪刀手們的新寵，包括並不局限於：散發蝙蝠俠在教堂葬禮中的回眸、蝙蝠俠與貓女在夕陽中的接吻、蝙蝠俠駕車從爆炸與大火中沖出、倒在車里的企鵝人眼中慢慢逼近的倒像蝙蝠俠……
說真的，在最後的蝙蝠俠、貓女飆車戲中，我當場就想剪一段《一路向北》……
還有一處我非常喜歡的情節是，酒吧停電，打鬥場景在逼仄的空間里隨著節奏的鼓點一明一暗，音樂畫面配合巧妙，踩點絲滑引起舒適。
當然，演員也是使得電影畫面賞心悅目的原因之一。在羅伯特·帕丁森還是個吸血鬼的時候，我從未認為他是英俊的，但這一次他的蝙蝠俠卻擁有著從頭到尾都濕漉漉的眼睛、憂郁詩人般的文藝氣質。作為蝙蝠俠布魯斯·韋恩，比起超級英雄，他更像是個以（武）德服人的聰明普通人，相較之前的真人版而言，青澀稚嫩，卻也沒那麼高不可攀。事實證明，「男演員的魅力在於脆弱感與破碎感」是一句真理。
貓女的演員佐伊·克拉維茨同樣也是意外之喜，和當初安妮·海瑟薇的優雅版本很不一樣，她野性魅惑，酒吧中帶著玫紅假發的她踩著高跟鞋款款走來，身姿窈窕，漫不經心，我和劇情中的其他人一樣，被迷得神魂顛倒。除了可能因為膚色問題被部分人指責「政治正確」之外，我覺得無可挑剔。
體型差真的嗑死我了……
但同時，這樣鮮明的風格也意味著它不可能會一味地受到好評。事實上，在豆瓣的短評區，我們已經可以看到關於本作太過沉悶無聊、新蝙蝠俠不夠酷、裝備頭腦都不夠好、影片時長過長令人昏昏欲睡等一系列「控訴」。
它當然不是完美的。因為沒有超能力，打鬥場面遠不如其他超英刺激，肉搏動作戲稍顯鈍感，不是非常瀟灑流暢，至少不如《美國隊長2》拳拳到肉、酣暢淋漓。近三個小時的時長，如果喜歡偵探題材自然會覺得還不錯，不喜歡的話恐怕會嫌棄謎題過多，解謎冗長，更別提蝙蝠俠在與謎語人的對峙中始終沒占上風，最後更是被狠狠擺了一道。整體來說，它並沒有一般超級英雄電影的爽點，對比隔壁漫威，這一點顯得尤其明顯。
但話又說回來，最初的蝙蝠俠，最初的DC，其實就是偵探漫畫（Detective Comics），這次回歸本質，其實也是個不錯的嘗試，對吧？
另外，個人認為，演員對這部電影的重要性或許比不過導演和攝像。就像當年《猩球崛起3》中表現人類退化為猿類時那一大段沉默壓抑的鏡頭一樣，在這部作品中，馬特·里夫斯也採用了不少可以傳遞大量信息的空鏡，為故事中的哥譚增添了壓抑感。當然，我也必須承認，演員們的優秀演繹絕對稱得上錦上添花。
還有一個引發爭議的點，就是蝙蝠俠布魯斯·韋恩的人設問題。諾蘭的三部曲太過經典，以致於後續的蝙蝠俠無論如何也不可能擺脫公眾的對比。在目前為止的幾位真人版蝙蝠俠中，羅伯特·帕丁森所塑造的蝙蝠俠或許是最不「超級英雄」的一位。
據說這部影片的背景來自於漫畫《蝙蝠俠：元年》，顧名思義，講述的是蝙蝠俠的起源故事。漫畫本身我並沒有看過，但是從電影的描述中，我大概可以想像一個這樣的布魯斯·韋恩：
他因為事故失去了父母，陪著他的只剩下一位忠心耿耿的管家和一大筆錢，人人都知道他的頂級富二代身份，只要他想，即使是在政界也能有一定的話語權。他生活在一個犯罪頻發的城市——哥譚，這里貧富差距明顯，各種矛盾越來越激化。他堅守韋恩家的堅持，想要守護這座城市，為此他化身「蝙蝠俠」，隱藏自己的身份，打擊罪犯，做正義的夥伴。
影片中，當一個個謎題被逐步解開，他發現政界的人士遠不如想像中正義，甚至連自己一向敬仰的父親都有可能手上沾有鮮血，只是為了一己私利，他為此而迷茫和崩潰。他還只是個初出茅廬的新手，沒有超能力，也還沒有太過酷炫的裝備，甚至在從高樓上飛下來的時候還會膽怯和操作失誤。他只想著要以「恐懼」為工具，以暴制暴。
這一點上來說，其實他與影片中的反派「謎語人」並沒有太大不同。二人都痛恨不正義的、虛偽的上等人，想要鏟除這樣官官相護的偽君子，甚至都曾訴諸暴力。最大的不同莫過於，到了最後，蝙蝠俠還願意相信這座罪惡之城，並從影片一開始的「復仇者」變成了最終的「殉道者」。
影片中的一些小細節也令我格外在意。片中蝙蝠俠的初登場就是在一群化著小丑妝的混混手中解救了一名亞裔男子，聯繫到如今現實中亞裔在歐美地區的處境，這實在令我感慨萬千。
謎題中，除了已經被明確點出的「url」，我還聽到了很多疑似英文諧音梗，包括「lie」的多重含義等，但是我英語真的很爛，不敢確定真偽，希望有大神在評論區科普一下。
（而且我真的很討厭某些語言的單詞分陰性、陽性，甚至還有中性，此外還要根據陰陽性來區分前面的冠詞，很煩，誰懂）
另外，聽到蝙蝠俠親口說出「我是復仇者」，雖然不是同一個單詞，但還是感覺蠻奇妙的……
整體來說，我認為這部電影很難讓所有人都喜歡，但是對於我個人的審美喜好來說，我會給到8分的分數。盡管它不太可能達到諾蘭三部曲的高度，但不可否認的是，這是一部好電影。即便這不是超級英雄題材，即便它的主角不是蝙蝠俠，將布魯斯與戈登換成福爾摩斯與華生，或是其他什麼原創角色，這也同樣是部值得一看的好電影，它對路人如此友好，至少比不顧劇情與角色、只知道販賣情懷、憑借特效給人留下印象的電影好太多了。
唯一需要注意的是，如果想要得到更好的觀影體驗，還是建議去電影院，畢竟這部電影，真的是字面意義上的「so dark」……
最後求助：DC真人電影，到底該從哪裡入門，哪部電影和哪部電影是同一個宇宙，哪個超人和哪個蝙蝠俠是同一個宇宙，不同宇宙的電影和角色之間到底有沒有聯系，救命，我分不清……
作筆記是好習慣，給你新想法